JANUARI 2007 - FEBRUARI 2007 - MAART 2007
APRIL 2007 - MEI 2007 - JUNI 2007
DENNIS JONES - PASSION FOR THE BLUES
DAVE McEATHRON - PASSERS BY, PASSERS THROUGH
GARY MITCHELL GRAY - GROG THE BOOGIEMAN
SLICK ANDREWS AND THE WILD HARE MILLIONAIRES - LET 'S BEER IT UP WITH ...
THE CANNERY - THERE IS LIFE IN THIS OLD LAND
RB MORRIS - EMPIRE
ANNIE & ROD CAPPS - ONE BIG SHOW
MELISSA SELLERS - DEEP SOUTH AUSTIN
DR. PORKCHOP - I GOT ALL THE BLUES
45 R.P.M. - WELCOME TO HOT ROCK LOUNGE

DENNIS
JONES
PASSION FOR THE BLUES
Website: www.dennisjonescentral.com
contact: Blueupmusic@aol.com
Label: Leroy’s Boy Music/BMI
cdbaby.com
Dat
Dennis Jones niet in één hokje te plaatsen is bewijst hij met
deze 2de cd "Passion For The Blues". Een cd die hij zelf omschrijft
als “blues you can rock to” en rocken doet dit schijfje zeer zeker.
Regelmatig hoor ik SRV en Albert King terug in bepaalde songs, luister maar
eens naar ‘Super Deluxe’. Maar begrijp me niet verkeerd, dit is
geen afkooksel of copy van deze heren, Dennis Jones heeft voldoende talent om
elke song een eigen touch te geven. Verder laat hij zich op deze cd omringen
door enkele gastmuzikanten zoals Jimmy Z op sax en harmonica en Marshall Thompson
achter de piano en orgel. Op momenten weet Dennis Jones mij aangenaam te verrassen,
luister anders zelf maar eens naar ‘When I Die’ en hoe schitterend
het ritme de song voort stuwt. Verder kan ik niet alleen lovend schrijven over
het gitaarwerk van Dennis Jones maar ook vocaal weet hij perfect de gevoelige
snaar te raken en dit al zeker op ‘Passion For The Blues’. Op het
nummer ‘Graffiti’ tapt hij dan weer uit het meer Chicago-achtige
vaatje met verder een knap stukje boogie woogie piano. ‘You’re Wrong’
is dan weer een onvervalste Texassong voorzien van de nodige knappe gitaarriffs
en keyboardondersteuning. Om de cover ‘I Just Want To Make Love To You’
van Willie Dixon neemt Zac Harmon de vocalen en gitaar voor zijn rekening. En
dit nummer klinkt als een gehele nieuwe song zonder afbreuk te doen aan het
origineel. Onlangs nog toerde Dennis Jones en band in Europa, o.a. Italië
en Oostenrijk maar helaas niet in België of Nederland. Hopelijk komt daar
vlug verandering in want ik ben er zeker van dat zijn muziek hier in de smaak
zal vallen. Dennis Jones heeft zeker en vast de juiste passion for the blues.
Opgelet, dit kan een grote meneer worden!
Blueswalker

DAVE
McEATHRON
PASSERS BY, PASSERS THROUGH
Website: www.myspace.com/davemceathron
Label: Eigen Beheer
Info : mark@watsonentertainment.com
cdbaby.com
Toronto,
Canada is een echte kweekvijver voor muzikaal talent. Onlangs nog kregen we
Great Lake Swimmers op een zilveren schoteltje aangeboden en momenteel ligt
het schijfje “Passers By, Passers Through” van singer-songwriter
Dave McEathron toertjes te draaien in onze CD-speler. Dave groeide op in Ontario
in een uitermate muzikale familie en was als kind vaak getuige van huis- en
tuinconcerten die gebracht werden door zijn grootmoeder en zijn 2 nonkels Jack
en Kirk. Daarbij leerde hij dat het succes vooral afhangt van de mate waarin
een gezellige sfeer gecreëerd kan worden die de muziek tot zijn volle recht
kan laten komen. Op vijftienjarige leeftijd stond hij al zelf te spelen op het
podium in diverse lokale bars en clubs met een mix van folk, country en klassieke
rockmuziek. Hij studeerde muziek aan het Humber College en gradueerde er op
een project over jazz- en bluesmuziek. In 1999 lanceerde Dave McEathron dan
zijn eerste full-CD met de titel “Dave White and The Stone Farmers”.
Muzikale beïnvloeders komen uit diverse geledingen zoals de mooie dichterlijke
songs van Townes Van Zandt en Leonard Cohen, het briljante gitaarspel van Gordon
Lightfoot, de juiste karakterbeschriivingen van Bruce Springsteen en de muzikale
mengelmoes van folk en rock zoals die gebracht werd door Gram Parsons. Rootsmuziek
met veel aandacht voor folkinvloeden weerklinkt er ook op de tweede CD van deze
artiest. De 14 tracks zijn allemaal zelfgeschreven nummers en daar zitten enkele
absolute pareltjes tussen, zoals de titeltrack “Passers By, Passers Through”,
“”Climbing Ivy” en “Surround Me”. In een aantal
songs zoals “Locusts”, “Adelia”, “Sarah”
en “Night Cap At The Laundromat” doet hij me haast automatisch terugdenken
aan die andere grote Canadese artiest Ron Sexsmith. De meeste liedjes op dit
album gaan over de emoties van elke dag, over de schoonheid en over het verdriet
dat we allemaal wel eens tegenkomen in het leven. Voor de opnames van een volgende
CD denkt Dave McEathron er aan om de gedichten van David Seymour van een eigen
muzikale interpretatie te voorzien. Benieuwd of hij dat gedurfde project kan
realiseren en wat de kwaliteit ervan zal worden. “Passers By, Passers
Through” gedijt tot dan het best bij een lekker druivenextract (rood of
wit), je geliefde aan de zijde vastgedrukt en een vleugje schemerlicht.
(valsam)

GARY
MITCHELL GRAY
GROG THE BOOGIEMAN
Website
Label: eigen beheer
cdbaby.com
Afgaande op
het hoesje zou je deze cd geen beluistering waardig gunnen. Wat kinderlijk gekrabbelde
zelfportretten zorgen voor het lelijkste hoesje dat me dit jaar onder ogen kwam.
Maar gelukkig is muziek niet om naar te kijken. Buiten het hoesje heeft Gary
ook alles zelf gedaan, en dat heeft gelukkig een beter resultaat opgeleverd.
Helemaal alleen met zijn Fender Telecoustic guitar heeft hij op een extra koude
novemberavond een concert getaped met zijn DAT recordertje, in de omgeving van
Boston in Brandels University Coffee House. Heel eerlijk geeft hij toe dat hij
niet de ideale dag was om een live cd daar op te nemen, het is de avond voor
Thanksgiving, de meeste studenten zijn naar huis en bovendien vriest het buiten.
De weinigen die er zijn zijn onverschillig. Er is dan ook helemaal geen applaus
te horen op deze live opname, maar laat ons het positief zien, dan stoort 't
de rustige bluesy songs ook niet die Gary ons brengt. Zijn Fender klinkt kristalhelder
op zijn meestal zelfgepende songs, er staan ook enkele covers op zoals "Nadine"
van Chuck Berry, "Not Fade Away" van Buddy Holly en "Voodoo Chile"
van Hendrix, dat hier zo origineel gebracht wordt dat het meteen mijn favoriete
song op deze cd is.Toch is Gary geen beginner, hij speelde o.a. met Hubert Sumlin
en Nils Lofgren en Luther Allison. Zijn vorige cd "Gotta Have Love"
met zijn band the Blue Roots laat ons dan ook een mooie mix van soul en blues
horen, maar hij is teruggegaan naar waar hij begon: de blues op zijn eentje,
"just me & my guitar!". Beetje een rare plaat, deze "Grog
The Boogieman", een rauwe, maar tevens rustige live opname van een concert
dat er eigenlijk geen was, en zo klinkt het ook, of Gary in de huiskamer voor
enkele vrienden, lekker onderuitgezakt in de sofa zijn repertoire van 12 bluesliedjes
ten gehore brengt. Hey Gary, speel "Voodoo Chile" nog eens opnieuw,
dan giet ik de glazen nog eens vol.
(RON)


SLICK
ANDREWS
AND THE WILD HARE MILLIONAIRES
LET 'S BEER IT UP WITH ...
Website & label : www.wildharerecords.com
www.myspace.com/wildharerecords
Info: slickandrews@Hotmail.com
cdbaby.com
Finally! Authentic Hillbilly Music From an American Record Label!
Onlangs lieten wij ons positief
uit over het album "Life Behind Bars" van The Garnet Hearts, een rockabilly
& honky tonk bandje uit de omgeving van Baltimore. Hun werkgever "Wild
Hare Records" kon dat uiteraard appreciëren en als beloning mochten
wij het nieuwste schijfje van Slick Andrews in de brievenbus verwelkomen. Onder
het motto "If it ain’t got twang...it ain’t real rockabilly."
haalt Slick erg fraai uit en ondermeer 'good old' Marti Brom weet dat in de
juiste context te plaatsen. Zij liep "The Smootest Casanova of the Ballroom"
begin jaren negentig tegen het lijf toen rockabilly - swing - dancing nog een
goed bewaard Texas geheim was. Gelukkig zijn de tijden veranderd en is rockabilly
/ hillbilly / country, tot spijt van wie het benijdt, aan een heuse heropleving
begonnen en eigenlijk is dat niet zo verbazingwekkend want de muziek nodigt
uit tot het bouwen van een feestje en het is een publiek geheim dat de 'betere'
muzikanten vertoeven in dat wereldje. Ook deze Slick Andrews uit Louisville,
Kentucky maakt daar deel van uit, hanteert de rhythm gitaar als hij nooit iets
anders heeft gedaan, beschikt over de juiste stembandjes en kroop in de pen
voor de twaalf songs die hun thuishaven hebben in 1930's wild western swing,
to pure early 50's honky - tonk, to mid 50 's hillbilly based rockabilly to
Mickey Gilley's swingin' piano country. Het stond blijkbaar in de sterren geschreven
dat Slick Andrews in dit wereldje zou verzeild ... influences .... "Bad...,
all bad, smokin', drinkin', wild, wild wimminz ... En zijn ouders hadden hem
nog zo gewaarschuwd. Goed bedoelde raadgevingen in de wind slaan ... ik weet
er alles van maar het zal mij toch niet beletten om mijn hartje op te halen
met de prima muziek van Slick Andrews & the Wild Hare Millionaires (Buck
Stevens /John Bozarth / Eddie Macintosh, Dave Moore / Mark Pettijohn), Slick
Andrews & the Hi Q's of Slick Andrews & his Crooked River Playboys.
U heeft de keuze .... !

THE
CANNERY
THERE IS LIFE IN THIS OLD LAND
Website: www.awfulbliss.it
myspace.com/thecannerymusic
Mail : t info@awfulbliss.it
Label: Awful_Bliss Records
Distr: Hemifran / www.hemifran.com
Een
aantal jaartjes geleden verzeilden 2 muzikanten samen aan de toog van een bar
in San Francisco Bay. Roger Riedlbauer woonde in San Diego en speelde destijds
bij Jolie Holland, Transmission en the Boxcar Saints. Charles Sommer woonde
in Kentucky en schreef de nummers voor en speelde gitaar bij the Halifax Pier.
Nadat ze beiden ergens met hun respectievelijke groepen hadden opgetreden troffen
ze elkaar dus achter een glaasje en smeedden er de eerste plannen om samen een
muzikaal project op te starten. Dat project realiseerde zich enkele jaren later
door middel van een eerste CD “There Is Life In This Old Land” van
The Cannery, een album dat officieel pas op 15 september 2007 gereleased zal
worden. Beide heren hadden de muziek voor deze CD in de voorbije periode stap
voor stap ontwikkeld tijdens ettelijke nachtelijke sessies in een afgelegen
huisje in San Francisco Bay. Toen ze uiteindelijk de studio introkken voor de
opnames van de CD deden ze een beroep op enkele lokale muzikanten voor de begeleidingsmuziek
op hun voornamelijk akoestische songs. Deze muzikanten hadden echter hun sporen
reeds verdiend bij grote namen als Tom Waits, Paula Frazier, Okkervil River
en The Court and Spark. De begeleiding blijft toch minimaal met hier en daar
wat pedal steel, cello, een beetje drums en bas en een enkele keer ook trompet
en backing vocals. Een tijdje geleden droegen The Cannery met het nummer “Alice”
ook hun steentje bij aan een verzamelalbum “Songs For Another Place”
op het Italiaanse Awful Bliss-label. Dat nummer was de voorbode voor dit eerste
soloalbum van The Cannery. Op “There Is Life In This Old Land” staan
maar 8 liedjes, allemaal minstens 5 à 6 minuten lang en overheersend
lo-fi rootsfolksongs. Voornamelijk rustige nummers dus met haast fluisterend
ingezongen teksten. Maar enkele nummers springen er toch wat uit, zoals afsluiter
“New Machine”, “Feeling Country” en “‘till
Halloween”. Al bij al is dit een verdienstelijke eerste worp van 2 uitstekende
muzikanten die me nieuwsgierig maken naar wat nog volgen gaat.
(valsam)

RB
MORRIS
EMPIRE
Website:rbmorris.com
Info: rb@rbmorris.com
www.myspace.com/rbmorrismusic
Label: Eigen Beheer
Bij
de collega's ligt RB Morris in de hoogste schuif, ondermeer Steve Earle ("RB
Morris is de reden dat ik poetry ging schrijven") en Lucinda Williams ("RB
Morris is de grootste onbekende songwriter in Amerika”) draaien er geen
doekjes om. John Prine kon de man uit Knoxville zelfs overtuigen om het album
"Take That Ride"(1997) op zijn Oh Boy label uit te brengen. Een kruising
tussen de stadse Woody Guthrie en een landelijke Tom Waits lazen wij toen de
singer/songwriter in 2005 samen met gitarist Hector Qirko ondermeer Tapperij
De Zwaan (Heeze, NL)aandeed voor een concert en "de kenners" zagen
dat het goed was. RB Morris is een singer/songwriter met ballen en iemand die,
zoals ze dat hier zo mooi kunnen zeggen, heel wat lettertjes gevreten heeft.
Heeft u het liever iets beschaafder ... "RB Morris has been described as
a "hillbilly beatnik hailing from Knoxville, Tennessee, and a celebrated
poet, playwright, and singer-songwriter". Eigenlijk heb ik met de man &
zijn songs een liefde/haat verhouding en dat komt misschien door zijn enorme
veelzijdigheid die hem moeilijk in één muzikaal hokje plaatst.
Een beetje lijk zijn vrienden Teddy Morgan, Bo Ramsey die ook vertoeven in het
blues/roots/Americana wereldje en tot wat dat kan leiden bewees Morgan ooit
op het BRBF en Ramsey, samen met vriendin Pieta Brown, onlangs nog op Blue Highways.
Wel, RB Morris mini album "Empire" (slechts vijf songs) creëert
ongeveer dezelfde fantastische beleving en solliciteert meteen voor de editie
2008. Opener "Buddha, in European Clothes" en "Big Wheel / Vowels"
zweven in dat swampy/bluesy sfeertje waarop de heren een patent hebben en corryfee
Tony Joe White naar de kroon steken. Op "Spy, there's a fire in my brain"
scheuren de gitaartjes lekker om het hoekje en zorgen de keyboards voor een
'DA - doo- DA- doo- DA ' soundje dat je het best kan vergelijken met het geluid
van een in aantocht zijnde krakend en flitsend onweer. Het titelnummer "Empire"
laat "de" RB Morris zien en beluisteren die ondergetekende het meest
kan bekoren ... Prima alt. country, beetje folky met een simpel gitaartje en
laid back onderuit op de canapé ....Het afsluitertje "City"
met het ah - ha- ha koortje doet er nog een schepje bovenop en het lijkt wel
of Gerry Rafferty aan een come back begonnen is. Mocht dit de voorbode zijn
van een schitterend full album dan is het opzet geslaagd .... wij zijn razend
benieuwd!

ANNIE
& ROD CAPPS
ONE BIG SHOW
Website: www.anniecapps.com
www.myspace.com/anniecapps
Mail: info@maynardmusic.com
Label: Maynard Music
www.maynardmusic.com
cdbaby.com
Annie
Capps is een Amerikaanse singer-songwriter uit Michigan die - samen met haar
echtgenoot sinds 1994 Rod Capps op gitaar, banjo en mandoline - melodieuze folksongs
schrijft en opneemt. Vroeger maakten beiden deel uit van de rockgroepjes Dreamstreet
en the Foolish Mortals en later vormden ze de groep Roxanne. De diversiteit
van hun liedjes zorgt ervoor dat een optreden een mix van diverse stijlen oplevert.
“One Big Show” is de derde full-CD van het koppel na “The
Wrong Shoes” uit 2001 en “Not
So Sure” uit 2003. “One Big Show” stamt oorspronkelijk
uit 2005 en bereikte onze redactie nu pas via de bereidwillige medewerking van
Annie Capps zelve. Hun muziekstijl wordt gelabeld als “midwest urban folk”.
In Michigan werd er een songschrijversassociatie opgericht onder de naam “Yellow
Room Gang” waarvan Annie Capps één van de acht leden is.
Zij organiseert overigens lokaal regelmatig optredens en festivals voor haar
collega-artiesten. Over haar liedjes zegt ze zelf dat ze gaan over haar twijfels,
angsten en verlangens waarbij ze zeer openhartig nogal persoonlijke gevoelens
neerschrijft. Haar muzikale invloeden zijn Ani DiFranco, Aimee Mann, John Gorka,
Patty Griffin en Jonathan Brooke. Haar eerste zelfgeschreven liedjes dateren
al van de tijd dat ze elf jaar was.Voor de opnames van “One Big Show”
werden Annie en Rod Capps bijgestaan door enkele lokale muzikanten uit Michigan,
o.a. Pat Prouty, C.J. en John Milroy, Whit Hall en Jan Krist. Van de 12 songs
op het album schreef Annie er 11 en de verrassende cover is het nummer “Green
Green Grass Of Home”, geschreven in 1965 door Curly Putman, maar wereldberoemd
in de versie van Tom Jones en vele anderen. Enkele titels die ik kan aanraden
om te beluisteren zijn “Pride”, “One Big Show”, “Girl
You Once Knew”, het swingend bluesy “The Fool”, de ballad
“What I See” en “Rhyme Or Reason”. Het gezinnetje Capps
is duidelijk van plan om nog enkele jaartjes stevig door te blijven gaan en
wat ons betreft is er zeker geen enkel bezwaar hiertegen. Dit jaar komt de nieuwe
CD uit met de titel "In This Town". Als Annie ons in de volgende weken
een exemplaar laat toekomen zullen we er zeker een leuke recensie van voorzien.
(valsam)

MELISSA
SELLERS
DEEP SOUTH AUSTIN
Website: www.melissasellers.com
dsprod8282@aol.com
Label: Deep South Records
cdbaby.com
Er
is een nieuwe naam aan het traditionele country firmament: Melissa Sellers.
Haar debuut is er ééntje waarmee ze dadelijk aandacht krijgt van
de Amerikaanse muziekpers. Waar zou ze vandaan komen? Natuurlijk... de hoes
zegt genoeg... Austin. Het lijkt wel of 40% van alle roots en bluescd's daar
vandaan komen. Melissa groeide op in Houston en was vanaf haar eerste jeugdjaren
omgeven door countrymuziek, voornamelijk dankzij haar moeder, de Texaanse zangeres
Poodle Lynn, die net als zij nu op het Deep South label zit. Haar invloeden
die ze zo meekreeg waren vooral Loretta Lynn, Patsy Cline en Tammy Wynette.
Ze begon met haar moeder en zus mee op te treden en songs van deze voorbeelden
te brengen, achteraf kreeg ze de kans om zelf een eigen band te starten en begon
ze haar eigen songs te schrijven. Dat lukt haar meer dan behoorlijk, ze heeft
een krachtige stem, die samen met die "southern drawl" voor dat typische
country girl geluid zorgen, de begeleiding is modern, zelfs bluesy bij bepaalde
momenten en samen levert dat een mooie, maar (te kort) countrydebuut op. Nummers
komen er van: natuurlijk haar moeder, waarbij mij vooral "Think Again"
erg bevalt, maar dat is omdat het 't minst traditionele nummer is, met een flinke
scheut bluesy gitaar. De gitarist (en tevens multi-instrumentalist) die hiervoor
verantwoordelijk was, Bob Brown, is even na deze opnamen overleden, we horen
hem hier nog aan 't werk op talloze instrumenten, van gitaar, over banjo, fiddle
tot mandoline en ook zijn mooie backing vocals sieren deze plaat. "Talk
of The Town" is een mooi duet met David Wadell. De afsluiter "Turn
Me Loose" is zelfs een regelrechte blues met countryrock invloeden, waar
de Nashville sound ver gezocht moet worden, een nummer waar Delbert McClinton
zich zelfs kon aan wagen. Als Melissa Sellers verdergaat in de richting die
ze hier heeft ingeslagen, en er nog een klein scheutje rock en blues bijvoegt,
then she's my girl.
(RON)

DR.
PORKCHOP
I GOT ALL THE BLUES
Website: www.docporkchop.com
contact: drporkchop@docporkchop.com
Label: eigen beheer
cdbaby.com
Doc Porkchop
is hier zowat een onbekende maar in de Verenigde Staten van Amerika is dat,
te lezen op zijn site, blijkbaar anders. Doc Porkchop speelt al heel wat jaren
basgitaar en heeft zijn kunsten al geleend aan menige band. Verder mocht hij
het podium al delen met groten als Percy Sledge, Mick Fleetwood en Billy Burnette
om er maar enkelen op te noemen. Voor zover ik heb begrepen is dit de eerste
solo cd van deze ruig uitziende bassist. Op gitaar wordt hij vergezeld van zijn
14 jarig neefje Eric Johanson en als je hem hoort spelen kan je moeilijk geloven
dat dit kereltje tijdens de opnames nog maar 14 was. Op drums timmert een zekere
John Perkins en dat doet hij zeker niet slecht. Alle songs op deze debuut cd
zijn afkomstig van een zekere Rich Ward wat me doet vermoeden dat deze dezelfde
is als Doc Porkchop. Alle songs op deze cd bevinden zich in het straatje van
heavy bluesrock, lekker rechttoe rechtaan. Voeg daartoe de wat eigenaardige
stem van Doc Porkchop en je krijgt een toch wel vrij unieke sound gepresenteerd.
Enkele uitschieters op dit album zijn voor mij het titelnummer ‘I Got
All The Blues’, het softbluezy nummer ‘Just When I Need Her’
en het strakke ‘Bad Woman blues’ met mooi wah wah werk van Eric
Johanson. Of we hier op het vaste land nood hebben aan zo’n band laat
ik in het midden. Maar het blijft wel een uniek debuut.
Blueswalker


45
R.P.M.
WELCOME TO
HOT ROCK LOUNGE
Website : www.fortyfiverpm.de
www.myspace.com
Info : info@fortyfiverpm.de
Label : Rhythm Bomb Records
www.rhythmbomb.com
cdbaby.com
Beter
laat dan nooit en eigenlijk hadden wij de hoop al bijna opgegeven maar zie ...
een vriendelijke postbode die breed glimlachend aanbelt en leuk verkondigt ...
Swa, het is er eindelijk! De brave man is ook een rockabilly/roots fan en durft
wel eens een boompje opzetten over onze gedeelde muzikale smaak. Ook hij was
danig onder de indruk van het debuutalbum van 45P.R.M., een leuk fris bandje
uit Duitsland dat meteen de beuk er in gooide met prima swingin', rock - boppin'
tunes (zie rev: juni '05). De opvolger
"Welcome to the Hot Rock Lounge" telt net als zijn voorganger zestien
songs waarvan het grootste deel originals zijn en dat is altijd een pluspunt
en meestal de oorzaak dat een bandje/artiest bij de quotering mag rekenen op
een * meer. "Chefin" Sandra (vocals & ac.gt), Schröeder aka
Torsten (guitar) en Jurgen Berger (double bass) zijn nog steeds van de partij
en zagen Oliver (drums) de plaats innemen van Jörn. En zoals het in een
goed huwelijk schering en inslag is dat de vrouwen de lange broek aanhebben
en de mannen onder de sloef liggen was het niet moeilijk voor Sandra om de jongens
te overtuigen om "to try a little more chicka chicka on the chorus to contrast
the hunka hunka of the verse". Het resultaat weerspiegelt zich in een prima
album dat 45R.P.M nog iets duidelijker op de rockabilly landkaart doet vermelden
en het lijkt mij een prima bandje om de tent/weide van Hookrock editie 2008
met een bezoekje te vereren.